Timetable
19:00 Men An Tol (UK)
20:15 Dressed Like Boys (B)
21:30 Triggerfinger (B)
22:45 Grenzkontrolle (D)
00:00 Tukan (B)

Bullshit auf allen Kanälen: Migranten essen Haustiere, jüdische Weltraumlaser verursachen Waldbrände, Deutschland steht vor einer Zwangsveganisierung. Der Trumpismus und mit ihm der rechte Populismus dominieren mit solchen offenkundigen Falschbehauptungen die politische Landschaft und vergiften die Debatte. Die Sozialwissenschaften rätseln indes, wie sich seine Erfolge erklären lassen.

Das Buch ist ein wissenssoziologischer Versuch, die Konturen rechter Umtriebe und die Rolle des Unsinns mit einer Theorie des Spiels zu dechiffrieren. Damit eröffnen sich neue Perspektiven, weil im Spiel übliche Gegensätze wie Spaß und Ernst oder Fiktion und Wirklichkeit nichts bedeuten, So werden die berühmten „alternativen Fakten“ anders lesbar.

NANCY GROCHOL schreibt sprachkritische und journalistische Texte und bestreitet mit dem Politikwissenschaftler und Soziologen ROBERT FEUSTEL seit dem „Wörterbuch des besorgten Bürgers“ (Ventil Verlag 2018) gemeinsame Lesungen.

Das synthetische Mischgewebe
Das synthetische Mischgewebe (Guido Hübner) kommt aus der bildenen Kunst, wurde aber kurz vor den 80er Jahren auch klanglich aktiv. Geräusch-Musik, nicht nur von Motoren, Geräten und Elektronik, diesmal auch mit viel Luft. 

Die Mischung kommt lautleise daher, primitiv und avanciert. Seit einigen Jahren (wenn der Terminkalender es erlaubt und auch Heute) agiert DSM als Familienunternehmen.

Capacity of Movements

In dem neuen Projekt Capacity of Movements vereint Simon Lucaciu europäische Musiker:innen aus unterschiedlichen musikalischen Welten wie Improvisation, Neue Musik, Jazz, experimentelle Elektronische Musik und Avantgarde. 

Ziel ist es, eine gemeinsame musikalische Sprache zu schaffen, die durch den interdisziplinären Dialog dieser verschiedenen Traditionen entsteht. 

Was passiert, wenn Kunst nicht auf Distanz hält, sondern Beziehung verlangt?

berühren[d] verbindet bildende Kunst, Performance sowie gemeinsame Denk- und Erfahrungsräume über Körper, Empathie und Macht in einer zunehmend entkörperlichten, autoritären Gegenwart. Performative Hinweise werden eigens für die Ausstellung entwickelt, um die gezeigten Arbeiten bewusst zu berühren. Die Künstler:innen sind nicht nur Ausstellende, sondern werden auch zu Vermittler:innen ihres Wissens, im Sommer in Workshops und Gesprächen zur Internationalen Dresdner Sommerakademie für Bildende Kunst. Das Ausstellen wird ins gemeinsame Lernen verlängert.

berühren[d] entwirft ein sinnlich-politisches Gegenmodell zu Kontrolle, Vereinzelung und digitaler Abstraktion und macht sichtbar, wie sehr Erkenntnis an Körper, Nähe und Beteiligung gebunden ist.

Sophie du Coudray ist eine deutsch-französische Künstlerin, die seit 2024 in Dresden lebt. Ihre Songs, verfasst auf Englisch und Französisch, bewegen sich irgendwo zwischen Alternative, Singer/Songwriter und französischen Chansons, auch wenn sich bei den Arrangements trotz alledem gelegentlich ihre Vergangenheit als Metal-Gitarristin zurückmeldet… Dieses Konzert wird sie jedenfalls rein akustisch an der Gitarre und am Klavier spielen. Nach einigen Jahren des Experimentierens vervollständigt sie gerade ihr Solo-Debut „Archive“, welches demnächst auf Soundcloud und Bandcamp erscheint.

WITCHTRACKS
Witchtracks bringen analogen Indie Sound zurück auf die Bühne - handgeschmiedet und feingeschliffen, mit starken Riffs und Grooves zu sanften Melodien. Songs, die wie der letzte warme Sommerabend, ein Sprung ins kalte Wasser, eine Fahrt in den Sonnenuntergang klingen, serviert mit Texten, die von Abschieden und Neuanfängen, Sehnsucht und Freiheit, Vergangenheit und Zukunft erzählen. 

BLUE ERROR
Die Ursprünge von blue error liegen in der Jugend der Brüder Michel und Jakob, die ihre Liebe zu Folk und britischem Indie-Sound früh in eigene Songs verwandelten. Mit ihrem Debütalbum „The Great Malaise“ hat die nun vierköpfige Band ihren vielschichtigen Sound gefunden: melancholischer Indie- Rock, der an die frühen 2000er erinnert. In ihren eindrücklichen Songs stellen sie Fragen nach Identität in einer modernen Welt und suchen den ehrlichen Moment im Schönen wie im Unvollkommenen. Live öffnet blue error atmosphärische Welten, in denen sich viele Referenzen an britische Indie-Vorgänger finden lassen. 

Groove aus Disco, Soul, Funk, Swing, Easy Listening und nochmal Disco, Anwalt der gebrochenen Herzen: Liebe, Schmerz, Disco! „Alles ist alles“ heißt die 5. Platte von Freddy Fischer & His Cosmic Rocktime Band und beschreibt damit auf Schönste die verbindende aber niemals gleichmacherische Idee von Disko, einer Musikrichtung der das Kunststück gelingt alle auf einen stampfenden Beat einzuschwören und sie trotzdem darauf schweben zu lassen.

 

Du tanzt zu den wunderschönsten Rock- und Indie-Hymnen. Dir noch bisher unbekannte Lieblingssongs wirst du auch entdecken. All das auf der Tanzfläche der GrooveStation - wir alle wissen, wie gut wir dabei aussehen werden!

Underground Dance Music 

A structure ends, the space remains.

We’re moving into the next phase, securing the core of the venue.

Join us tonight for our soliparty as we open this next chapter.

Entry window: 21:30-00:00 (after that it’s closed)

Timetable

MAIN

23:00-01:00 Gabriele Congedo

01:00-05:00 Andrenaut b2b Marko Paolo

STUDIO 

22:00-00:00 Hnylune

00:00-02:00 Juan Alejandro

02:00-04:00 Joerdiis b2b CaptainChaos

Lasst uns gemeinsam dafür sorgen, dass Mike Skinner, Kate Nash, Lykke Li, Tame Impala, The Killers und Florence + the Machine endlich ihre verdammten Karrieren beenden. Tanzt mit uns zu einer handverlesenen Mischung aus Indie, Pop-Punk, Rock und NNDW. 

Spring has seemingly sprung and we are happy to announce our next KORE, welcoming Jil André as our special guest.

Jil Andre, who is part of the Frequenz Familie collective, is known for her ear for intricate textures, floating melodies and hypnotic techno that pulls you in without you even realising.

KORE is all about bringing together artists who tap into the hypnotic, raw, gritty and groovy side of techno, rounding out the lineup with familiar faces Malena, Reav and Witty, who are no strangers to this dance floor. 

Referencing a sound which is not purely nostalgic, but cruising through the landscape of a contemporary approach to techno.

We’re looking forward to you joining us on a journey of unexpected detours through neighbouring genres and certified classics, dragging you from subtle wiggles to full-on stomps all night long.