Zur Schönen Aussicht feierten ihr zehnjähriges Bestehen bereits im Januar in Berlin mit einer Woche fantastischem SURfF Festival mit famosem lineup. Nun steigt die Vorfreude auf anheimelnd intimes Flair zuhause im trauten Kukulida. Komponist und Gitarrist Joachim Wespel und seine zwei Mitmusiker Paul Berberich (Saxophon) und Florian Lauer (Schlagzeug) sind dabei, neue Formen des Jazz – einschließlich Publikum, Auftrittsorten und Kooperationen in andere Künste - zu erforschen, auszuprobieren und eine Musik über den Zeitgeist hinaus in einer post-zeitgenössischen Kunst und Kultur zu erdenken. 

n dem Dokumentarfilmzyklus erzählt Jan Šikl Schicksale tschechischer Familien im 20. Jahrhundert. Dabei greift er auf per Anzeige gefundene Schmalfilmarchive zurück, in denen sich ausschließlich für private Zwecke aufgenommene Filme befinden. Für den Zyklus hat er zusammen mit seinem Team die Geschichten hinter dem Material recherchiert, sie neu geschnitten und vertont – so auch die Streifen Nízký let (Tiefflug) und Sejdeme se v Denveru (Wir sehen uns in Denver): Sie handeln von zwei Männern mit dem Vornamen František, die im schicksalhaften Jahr 1968 auf zwei verschiedenen Seiten standen.

RadioAktiv 2punkt0 ist für Euch zurück. Vorbei ist das Warten auf freshe Sets, Realtalk und Infos rund um deine Clubkultur. Also freut euch auf exklusive Mixes der Artits, die die Tanzstätten deiner Stadt zum Leben erwecken.

Gönn dir in Bild und Ton die besten Cuts, Drops und Talk unserer Gäste Live im Stream oder verwöhne deine Ohren und Augen mit unseren archivierten Streams. 

Egal wo du bist, RadioAktiv 2punkt0 ist für Dich zu den Shows immer Global und Live auf Twitch und HeartThis (empfangbar).

Seid dabei wenn DJ´s, Producer und Aktöre der Szene bei uns auf der Couch realtalken und Euch Live Sets, B-Seitenliebeleien oder ausgefeilte Floor Weapons präsentieren. 

RobTop 325 - der echte, Eriktion, Chrizz Lion und OCBöhmer bringen den neuen Studioreaktor zum strahlen.

 

KALEIDOSCOPE ist ein „Filmpoem“ in 21 Kapiteln, mit dem Telemach Wiesinger an seinen früheren Film PASSAGE (2008) anknüpft. Bilder für den Langfilm sind während zahlreicher Fahrten durch Europa und Nordamerika auf 16-mm-Schwarzweiß-Film gedreht worden. Die zu abstrahierten Travelogues komponierten einzelnen Filmsequenzen zeigen Stationen menschlichen Unterwegsseins, Beobachtens und Entdeckens – oder auch Strandens. Vielfältige Verkehrsmittel, Straßenzüge und Schilder stehen für eine Welt, die immer in Bewegung ist. Aus enger Zusammenarbeit mit dem Musiker und Komponisten Alexander Grebtschenko resultiert der Ton zum Film. 

Wir laden Sie herzlich ein, in lockerer Atmosphäre mit Künstler*innen des TONLAGEN-Festivals ins Gespräch zu kommen. Wir bitten für unsere Vorbereitung bei Interesse um Anmeldung.

Anmeldung
Frauke Wetzel
wetzel@hellerau.org
T +49 351 264 62 37

Die Zeiten sind (Gott sei Dank) vorbei, in denen dem Stadtmarketing die Aufgabe zugeschrieben wurde, ein offizielles, positives Bild der Stadt möglichst kommunikationsstark aufzuladen und in möglichst viele Kommunikationskanäle zu schieben. 

Längst ist klar, dass das Gesicht und vor allem die „Seele“ einer Stadt von vielen, auch widerstreitenden Bildern geprägt wird und dass ihre Attraktivität weniger auf großen Events, monumentalen Bauwerken oder topografischen Gegebenheiten beruht, sondern vielmehr darauf, dass sie den Menschen Anknüpfungspunkte für ihr eigenes Leben bietet. Und in dieser Hinsicht unterscheiden sich die Städte tatsächlich: Städte mit einer insgesamt guten und aktiven Kultur des Zusammenlebens, also einer ausgeprägten Stadtkultur bieten Bewohnerinnen und Bewohnern und ihren Gästen Identifikationsanker, ziehen Menschen an und laden ein. Für ein wirksames Stadtmarketing, das genau diese Aufgabe hat, stellt dieser Anspruch eine große Herausforderung dar.

Wie organisiert man im Stadtmarketing eine Haltung, die die Vielfalt einer Stadt als Wert erkennt und wie operationalisiert man das in der täglichen Arbeit und in den Projekten? Was kann das Stadtmarketing dabei von der Kultur lernen und was erfährt die Kultur vom Stadtmarketing? Und welche Rolle spielen in einer Stadt mit einer lebendigen Stadtkultur die Bewohnerinnen und Bewohner; wie adressiert man sie und macht sie zu Trägern der Stadtidentität?

Den Impulsvortrag hält Bernadette Spinnen, Leiterin von Münster Marketing und Vorsitzende der Bundesvereinigung City- und Stadtmarketing Deutschland e.V. Frau Spinnen hat vor der Gründung des städtischen Eigenbetriebs Münster Marketing 2001 seit 1989 das Kulturamt der Stadt Münster geleitet und ist dank ihrer Vita auch in der Welt der Kultur zu Hause, die im Stadtmarketing von Münster nicht nur als Vermarktungsgegenstand eine wichtige Rolle spielt.

Über kulturelle Vielfalt im Stadtraum und partizipatives Stadtmarketing kommen im Anschluss ins Gespräch Bernadette Spinnen, Dr. Jürgen Amann (Geschäftsführer der @Dresden Marketing GmbH) und Manfred Wiemer (Amtsleiter Kultur und Denkmalschutz der Landeshauptstadt Dresden) moderiert von Annekatrin Klepsch  (Beigeordnete für Kultur und Tourismus der Landeshauptstadt Dresden).

Im Anschluss an die Gesprächsrunde ist Zeit für Rückfragen und den persönlichen Austausch untereinander eingeplant. Die Teilnahme an der Veranstaltung ist kostenfrei.

Aufgrund begrenzter Raumkapazität bitten wir um Voranmeldung bis zum 20. März per E-Mail an kulturhauptstadt@dresden.de

Ort: Stadtmuseum Dresden, Wilsdruffer Straße 2, 01067 Dresden

Ist die elektronische Musikszene ein Männerterritorium? Wenn man sich die Lineups der Partys anschaut, lässt sich das leicht vermuten. In den 90er Jahren, mit dem Aufkommen der Technokultur, waren viel mehr weibliche DJs auf einem Lineup zu finden als heute. In den letzten Jahren tut sich allerdings etwas in der Szene. Es wird nun vermehrt darauf geachtet, im Veranstaltungsprogramm ein Gleichgewicht herzustellen. Auch in Dresden gibt es inzwischen auch rein weibliche Crews wie ProZecco, die mit Hilfe von Workshops Frauen das DJ-Handwerk näherbringen wollen.

Aber warum scheint es so, dass sich weniger Frauen ermutigt fühlen DJ zu werden? Zählt eine Quote mehr als Qualität? Schließt Qualität gleich Frauen aus? Spielt das Geschlecht überhaupt eine Rolle?

Wir wollen mit dieser Diskussionsrunde dem Ganzen einen Rahmen geben, da auch wir gemerkt haben, dass es einigen unter den Nägeln brennt mal die eigene Meinung kund zu tun.

Präsentiert von Spur1-Music, DAVE & Rauze
Produziert von Spur1-Music & Rauze

Sina Holst und Miriam Schwarz sind auf Tour mit ihrem Podcast "Irgendwas mit Männern". Mit ihren Gesprächen über Superheldinnen, Freund*innenschaft, Revolution und andere kleine und große Dinge sind sie nun schon bei 24 Folgen angelangt. Nun machen machen sie sich auf den Weg in AZs, JUZen und wo die geneigte Hörer*innenschaft sonst noch vermutet wird. Bis sie hier sind, sei allen ihre "wöchentliche Pille gegen die Überdosis Männlichkeit ans Herz" gelegt!

Die Stadt niederbrennen, das Land verlassen, in den Untergrund gehen, viel mehr blieb eigentlich nicht übrig. Wie macht man weiter nach dem völlig plausiblen Größenwahn von „Pop & Tod I + II“, einer 20-Lieder-Grandezza, dem bis dato größten Wurf von Die Heiterkeit? Natürlich mit einem noch größeren Wurf. Im März 2019 erscheint ihr Live-Album. „Was Passiert Ist“ versammelt elf Lieder über Einsamkeit, Desillusionierung und Orientierungslosigkeit – und begegnet diesen düsteren Themen mit solch strahlend heller Souveränität und gelassener Größe, wie sie im deutschen Pop noch nicht zu hören waren. Nie klang Die Heiterkeit leichter und popglänzender, nie waren ihre Lieder tröstender, eine warme Umarmung in bitterkalter Zeit. Und nie klang diese immer auch ein bisschen mysteriöse, kühl-coole Band nahbarer und persönlicher. Nimmermüde Vergleichsfrettchen können sich neben ihr doppelt und dreifach unterstrichenes, langsam schon reichlich angegilbtes „Nico“ eine neue Verweis-Vergleichsidee ins Vokabelheftchen malen: Der vierte Heiterkeit-Wurf, abermals produziert von Moses Schneider, ist ein zeitloses Glanzwerk, elegant und und ewig gültig wie „Pet Sounds“. Mühelos flaniert Stella Sommers Gesang darauf durch die ganz großen Verunsicherungsthemen, die viele Menschen so schwer aushalten, die von einem Popsong verlangen, doch bitteschön weniger kompliziert als das Leben zu sein, die Liebe mit Klammeraffigkeit verwechseln und Interesse am anderen mit Selbstaufgabe.

Bei Annemaríe Reynis ist der Einfluss ihrer Zeit in Island nicht von der Hand zu weisen. Ihre Musik ist von der kraftvollen und oft unkonventionellen Musik nordischer Künstlerinnen, wie z.B. Björk, Loreena McKennitt oder Anna Ternheim inspiriert, welche von Reynis in einem aktuellen Popgewand präsentiert wird. Mit einer beeindruckend wandelbaren Stimme erzählt sie in ihren Songs vom Loslassen, von Liebe und Sehnsucht. Drei Jahre nach ihrem Debütalbum „A Reflection” legte Annemaríe Reynis im letzten Jahr die EP „Wasteland“ (dt.: „Ödland“) nach; eine detailverliebt arrangierte Platte, auf der sich Reynis’ Ukulele zuweilen mit schnarrenden Bässen duelliert und treibende Drums versuchen, die Kälte des Ödlandes zu vertreiben.

„Songs, die zu Herzen gehen und eine unglaubliche Stimme, die für Gänsehaut pur sorgt.“ Dresdner Neueste Nachrichten

„Das ist Melancholie und Stimme in höchster Sinnlichkeit und Qualität“ Kulturcafé M

Ort: Katys Garage, Alaunstraße 48, 01099 Dresden

10 Jahre Paula i Karol, 10 Jahre Konzerte voller Liebe und Freundschaft. Wieder zurück im Ostpol spielen sie auch deine Lieblingslieder.

Den Abend eröffnet Lottner.