Die Stimme ist das wichtigste Werkzeug beim Podcasten – und gleichzeitig eines, über das wir uns im Alltag meist viel zu wenig Gedanken machen. Wie funktioniert unsere Stimme eigentlich? Was haben Atmung und Körperhaltung damit zu tun? Und wie können wir unsere Stimme so einsetzen, dass sie angenehm, klar und ausdrucksstark klingt?

In diesem Workshop geht es um die Grundlagen der Stimme und darum, wie ihr sie beim Podcasten gezielt einsetzen könnt. Mit praxisnahen Übungen schauen wir uns unter anderem an, wie ihr eure Stimme richtig aufwärmt, welche Sprechtechniken euch helfen, wie ihr Heiserkeit vermeiden könnt und auf was ihr bei eurer Körperhaltung beachten solltet.

Im zweiten Teil wird es praktisch: Wer möchte, kann selbst einen kurzen Text sprechen oder eine Aufnahme mitbringen und erhält von Robert professionelles Feedback sowie konkrete Tipps und Verbesserungsvorschläge für die eigene Stimme und Sprechweise. Bringt dazu gern einen eigenen Text mit.

Der Workshop richtet sich sowohl an Menschen, die erst mit dem Podcasten anfangen, als auch erfahrene Podcaster*innen, die ihre Stimme bewusster einsetzen möchten.

Robert Braun ist Profisprecher (VDS-Mitglied), gelernter Audioproduzent und Stimmcoach mit über 10 Jahren Studioerfahrung. Ob vor dem Studiomikrofon für große Marken oder bei mehr als 500 Auftritten auf Live-Bühnen: Er weiß exakt, wie Stimme, Atmung und Wirkung zusammenhängen – und wie man Botschaften auf den Punkt bringt. Er verbindet praktisches Stimmhandwerk mit echtem Audio-Know-how. In seinen Coachings verzichtet er auf graue Theorie und setzt auf direkt anwendbare Techniken. Sein Ziel im Workshop: Euch das nötige Werkzeug an die Hand zu geben, damit eure Podcast-Stimme entspannt, klar und ausdrucksstark im Ohr bleibt.

Einen Podcast aufzunehmen muss weder kompliziert noch teuer sein. In diesem Workshop geht es darum, wie ihr mit möglichst einfachen Mitteln und kostenloser Software euren eigenen Podcast zu Hause aufnehmen und bearbeiten könnt.

Welche Technik brauche ich wirklich – und worauf kann ich verzichten? Reicht mein Smartphone oder brauche ich ein Mikrofon? Wie schaffe ich auch zu Hause eine möglichst gute Aufnahmequalität? Und welche kostenlosen Programme eignen sich zum Aufnehmen und Schneiden?

Neben den technischen Grundlagen gibt es jede Menge praktische Tipps und Tricks: von der richtigen Position des Mikrofons über die Wahl des Aufnahmeortes bis hin zum Schnitt und zur Nachbearbeitung. Wir schauen uns an, wie aus einer einfachen Sprachaufnahme Schritt für Schritt eine fertige Podcastfolge wird.

Der Workshop richtet sich an alle, die mit dem Podcasten anfangen möchten oder bisher vor der technischen Seite zurückgeschreckt sind. Ziel ist es, euch das nötige Wissen und praktische Werkzeuge an die Hand zu geben, damit ihr nach dem Workshop direkt loslegen könnt – ohne großes Budget und ohne kompliziertes Studio-Equipment.

György de Val ist Produzent, DJ und Gründer von Spur1.media und arbeitet seit über 25 Jahren mit Audio und Musik. Neben seinen eigenen Produktionen hat er unter anderem an Schulen Radio-AGs aufgebaut und vermittelt dort praktische Audio- und Medienkompetenz.

Sein Ansatz: Gute Ergebnisse müssen nicht teuer oder kompliziert sein. Mit viel Erfahrung und einem Blick für pragmatische Lösungen zeigt György, wie man mit einfachen Mitteln, kostenloser Software und dem richtigen Know-how professionelle Audioaufnahmen produzieren kann.

Der Fahrradpodcast „Antritt“ ist der ideale Soundtrack für alle Fahrrad-Menschen! Hier sprechen die Journalisten Gerolf Meyer und Christian Bollert jeden Freitag mit ihren Gästen übers Radfahren. Denn die Fahrrad-Welt ist voller spannender Themen, Biografien und Geschichten. Christian und Gerolf bringen euch nicht nur spannende Themen näher, sondern teilen auch Erfahrungen für Ausfahrten und alltägliches Radfahren aus der Community mit euch.

Sport und Technik, Politik und Planung, Geschichte und Alltagsfahrten, Industrie und Rahmenbau haben gleichermaßen Platz. Gravel Bike, Rennrad, Cargo Bike, Mountainbike sowie Trends, Strecken und Mode – alle Facetten spielen eine Rolle.

Dabei variiert auch die Form: Reportagen und lange Interviews wechseln sich mit magazinartigen „Tandem“-Ausgaben ab. Werkstattmeisterin Christiane spricht über Fahrrad-Reparatur und urbanes Radfahren, Jens Klötzer vom Tour-Magazin über Technik, Radsport und Fahrrad-Ausrüstung.

"Antritt“ verbindet Radfahrende in ganz Deutschland.

Der Podcast Naturerkunden widmet sich in Dresden einer zuweilen mysteriösen Lebensform -  den Pilzen. 

Mysteriös wahrscheinlich vorallem für Laien, die Angst haben sich beim Suchen von essbaren Exemplaren zu vergreifen. Höchst interessant für alle die, die sich auch abseits des Speisepilz mit dem unerschöpflichen und regionalem so unterschiedliche Reichtum dieser Lebensform befasst. Zum Glück haben wir einen Pilzsachverständigen an diesem Tag an unserer Seite, der sich sicher ist: "Wer sich ein bisschen für Natur interessiert, wird`s spannend finden!"

Seit 2021 geht es in jeder Folge des Podcast um ein ganz bestimmtes Tier oder eine ganz bestimmte Pflanze. Meike Rötzer macht sich mit Expert*innen und Autor*innen der Buchreihe "Naturkunden", erschienen bei Matthes & Seitz Berlin, auf zu dem Subjekt ihrer Leidenschaft. Sie spricht zum Beispiel mit Cord Riechelmann im Viktoriapark Berlin über die Krähen, macht mit Jutta Person und zwei Eseln in Brandenburg einen Gang und stöbert mit Miek Zwamborn im Algenherbarium des Botanischen Gartens. 

Nach Dresden kommt Meike Rötzer natürlich auch nicht allein. Mit dabei und zu Gast im Podcast ist Benjamin Haag, seines Zeichens Pilzsachverständiger, Germanist, leidenschaftlichen Pilzsammler und Autor des Pilzatlas "Samtfuß, Holzstielchen und Zottelmähne" (Matthes & Seitz Berlin).

Mit ihm ging sie schon einmal in die Pilze und wird es bei einer zusätzlichen Exkursion in die hiesige Dresdner Heide, im Vorfeld der Podcast Show in der scheune, gerne wieder tun. Denn wer mit ihm in die Pilze geht, betritt eine Welt voller Wunder – direkt vor den eigenen Füßen. 

(Uber)Leben im Krieg

Sound, Space & Visuals unter der Planetariumskuppel

Das Planetarium der Sternwarte Radebeul wird erneut zum Schauplatz von COSMIC RESONANCE. Die audiovisuelle Performance verbindet Ambient-Musik, sphärische Klänge, immersive Visuals und Wissenschaft zu einem besonderen Live-Erlebnis unter der Kuppel des Planetariums. In diesem Jahr wird das Konzept um eine Visual-Performance und ein Dolby-Atmos-Sounderlebnis erweitert. Durch die dreidimensionale Klanggestaltung wird Musik auf eine neue, räumliche Art und Weise erfahrbar. Sound und Bilder verschmelzen dabei zu einer atmosphärischen Reise, die das Publikum mit allen Sinnen erleben kann. Nach einer Einführung in das Planetarium und den aktuellen Sternhimmel übernehmen COLINE, AXOON, Macro und gammagoblin die musikalische und visuelle Gestaltung des Abends. Die vier Artists sind Teil der lebendigen elektronischen Musikszene Dresdens und verbinden Ambient, Downbeat, sphärische Klangwelten, immersive Sounds und Visuals zu einem eigens für den Raum entwickelten Erlebnis.

Über die Künstler:innen

COLINE ist DJ, Produzentin, Kuratorin und Initiatorin von COSMIC RESONANCE. Seit über 25 Jahren prägt die leidenschaftliche Vinyl-Selektorin die elektronische Musikszene mit ihrer tiefen Verbundenheit zur Techno-Kultur. Ihre musikalische Sprache bewegt sich zwischen Deep, Detroit und Dub Techno, Ambient und sphärischen Klangwelten. Als Resident DJ im Sektor Evolution und Mitglied des Dresdner Labels quartal.records ist sie heute fest in der lokalen Szene verankert. Mit COSMIC RESONANCE verbindet sie ihre langjährige Erfahrung als Künstlerin und Kuratorin mit ihrer Faszination für Frequenzen, Resonanz und Wahrnehmung und schafft einen Raum, in dem Musik, Visuals und Wissenschaft zu einem immersiven Erlebnis verschmelzen.

AXOON ist Produzent, DJ, Labelmacher und Live-Act und bekannt als ambitionierter Freigeist der Dresdner Elektronikszene. Seine Vision von elektronischer Musik und Techno spiegelt sich auch auf seinem Label quartal. wider, das hypnotische und sphärische Sounds auf Vinyl veröffentlicht. Als Teil von TAAR1 widmet er sich verstärkt der Ambient-Musik und atmosphärischen Klangwelten. Dabei bewegt er sich zwischen Techno, Ambient und experimentellen Sounds – immer auf der Suche nach musikalischen
Wellen, die Räume verändern und eine besondere Atmosphäre schaffen. Diese Suche wird bei COSMIC RESONANCE Teil eines immersiven Zusammenspiels von Klang, Raum und Visuals.

gammagoblin ist VJ, Visual Artist und Grafikdesigner mit einem Fokus auf immersive und psychedelische Bildwelten. Organische Formen, abstrakte Strukturen und experimentelle Echtzeitgrafik verschmelzen zu Visuals, die sich unmittelbar mit Musik, Raum und Bühne verbinden. Zwischen Projection Mapping, generativer Kunst und kontrolliertem visuellen Chaos entstehen dabei immer neue audiovisuelle Welten. Für COSMIC RESONANCE entwickelt gammagoblin visuelle Ebenen, die den Klang nicht nur begleiten, sondern räumlich erweitern und die Kuppel des Planetariums in einen lebendigen Teil der Performance verwandeln.

Macro ist seit 28 Jahren fester Bestandteil der Dresdner Technoszene und verbindet langjährige Cluberfahrung mit technischem Know-how. Neben seiner Arbeit hinter den Kulissen und an den Reglern fokussiert er sich auf Lichtdesign und das Live-Mischen von Bands. Im Rahmen seines Studiums zum Toningenieur vertieft er derzeit seine Arbeit mit immersiven Audioformaten, insbesondere mit der Produktion und Mischung in Dolby Atmos. Für COSMIC RESONANCE bringt er diese Erfahrungen zusammen und setzt damit neue Impulse für ein außergewöhnliches Hörerlebnis.

Musik, Visuals und Wissenschaft unter einer Kuppel

COSMIC RESONANCE versteht sich als Experimentierraum, in dem elektronische Musik, visuelle Kunst und Wissenschaft aufeinandertreffen. Die besondere Architektur des Planetariums schafft dabei eine immersive Umgebung, in der Klang nicht nur gehört,
sondern als räumliches Erlebnis wahrgenommen wird und Visuals mit der Musik verschmelzen.

Ort: Volkssternwarte Adolph Diesterweg, Auf den Ebenbergen 10, 01445 Radebeul

BIN ICH DAS ARSCHLOCH?
Eine Frage, auf die man selten die Antwort hören will – und sich trotzdem öfter stellen sollte. Soll ich meine Kollegin melden, die Snacks aus dem Konferenzraum klaut? Muss ich meinem Barkeeper-Freund Trinkgeld geben? Mit der Familie brechen, weil sie die AfD wählt?

Seit Oktober '25 bespricht BIN ICH DAS ARSCHLOCH? wöchentlich Situationen, die moralischer Klärung bedürfen. Die Schilderungen stammen ausschließlich aus der eigenen, äußerst lebendigen Community und beginnen immer mit der Frage: „Bin ich das Arschloch, wenn …?" Lensi Schmidt (Feministin, Autorin), Hinnerk Köhn (Comedian) und Max Scharff (Veranstalter, DJ) urteilen humoristisch, wer in den jeweiligen Fällen „Arschloch" und wer „perfekter Engel" ist. Dabei nehmen sie die Fragen und ihre Community stets ernst und binden diese aktiv mit ein. Der unabhängige Video-Podcast lebt also nicht nur von seinen Hosts, sondern ebenso von den Hörenden. Immer wieder ergänzen zudem Gäste das selbsternannte Expert*innen-Team. Durch all das wächst die Hörer*innenschaft mit jeder Folge stetig an. BIDA/AITA ist zwar ein bekanntes Internet-Phänomen, das bereits vielfach medial aufgegriffen wurde – doch so, wie dieser Podcast es umsetzt (nur Community-Fragen), ist es sicher einzigartig. 

Ein Podcast mit Haltung, Humor, sehr viel Meinung und wenig Expertise – ehrlich, laut, manchmal unangenehm, aber immer nett gemeint. 

Wir freuen uns was wird!

Die Volontäre der Sächsischen Zeitung sprechen mit Journalisten, die sie begeistern und inspirieren, über die Themen, die sie auch nach Feierabend noch umtreiben. Wohin entwickelt sich die Branche? Was müssen Journalisten können? Und welche Wege führen eigentlich in den Journalismus? Diese und weitere Fragen klären sie in ihrem eigenen Podcast, der vor allem junge Journalisten ansprechen soll – und die, die es noch werden wollen.

CSD und Pride, ist das eigentlich dasselbe? Der Christopher Street Day ist historisch vor allem Protest- und Gedenktag. Pride steht oft für mehr: für queere Sichtbarkeit, Diversität und natürlich auch fürs Feiern, mit ausreichend Fokus auf den heute nötigen Protest. 

Gerade in Ostdeutschland ist diese Frage nach Protest ziemlich konkret. 2025 gab es bundesweit 245 CSDs, so viele wie noch nie. Bei 111 davon wurden Störungen, Angriffe oder Verhinderungsversuche dokumentiert. Besonders stark betroffen war Ostdeutschland: Bei rund zwei Dritteln der 62 untersuchten CSDs kam es zu Übergriffen, Einschüchterungen oder anderen Störungen.

Und trotzdem entstehen in kleineren Städten und Gemeinden wie Bautzen, Döbeln und Freital immer neue CSDs und Prides. Menschen vor Ort organisieren sich, schaffen gemeinsam Räume und gehen für queere Sichtbarkeit auf die Straße. Dabei bekommen sie auch Unterstützung aus anderen Städten: Solidaritätsaktionen bringen Menschen zusammen, fahren gemeinsam zu CSDs und zeigen, dass queere Sichtbarkeit nicht allein erkämpft werden muss.

Was bedeutet Pride in diesen Regionen, in denen Sichtbarkeit schnell gefährlich werden kann? Warum sind die CSDs gerade dort so wichtig? Wie viel zivilgesellschaftliches Engagement steckt hinter diesen Veranstaltungen und was kann Solidarität über Stadtgrenzen hinweg bewirken?

Darüber spricht Ulla Heinrich mit Gästen in der neuen Folge PISSY, dem Podcast des MISSY MAGAZINE.

Das Festival verbindet elektronische Musik, Live-Performances und audiovisuelle Kunst mit der besonderen Atmosphäre einer Therme. Unter Wasser, im Wasser und in den Klangräumen der Therme entsteht ein einzigartiges Erlebnis zwischen Musik, Entspannung und experimenteller Klangkunst. Internationale Künstler:innen bespielen die Hauptbühne und die Liquid Sound-Tempelbühne mit Live-Konzerten, DJ-Sets und immersiven Ambisonics-Klangperformances.

Das Festivalprogramm bildet ein Netzwerk ab, das die Musikszene zwischen Dresden und Tschechien, zwischen Hellerau und Usti mit Bad Schandau verbindet. Die Toskana Therme Bad Schandau wird zur internationalen kulturellen Drehscheibe.

Erstmals ist das Liquid Sound Festival in die Deutsch-Tschechischen Kulturtage der Euroregion Elbe Labe eingebunden und erstmals findet ein künstlerischer Austausch mit dem Festspielhaus Hellerau statt. Erstmals wird das Kollektiv PHONON aus Usti (Tschechien) ein Ambisonics-Soundsystem installieren, welches im Liquid Sound Tempel eine neue Ebene der außergewöhnlich intensiven Hörerfahrung ermöglicht.

Dass die Festivalgäste in Bad Schandau eine ganze Nacht lang Zeit haben, die Grenzen überwindenden, gemeinnützigen Verbindungen zu genießen, ist maßgeblich dem „Verein zur Förderung von zeitgenössischer Kunst und Kultur im ländlichen Raum Sachsen e.V.“ mit Sitz in Bad Schandau zu verdanken, der in Zusammenarbeit mit dem Netzwerk Medien Kunst aus Dresden die Kooperationen federführend organisiert hat.Ein besonderer Dank gilt Andreas Ullrich vom C. Rockefeller Center for Contemporary Arts Dresden für das Knüpfen der internationalen kulturellen Netzwerke sowie Stachy.DJ der bei der Liquid Sound Club-Reihe in der Toskana Therme die künstlerische Regie führt.

In der Therme wird es zwei Bereiche geben, in denen Festival-Performances und Installationen stattfinden: Eine Hauptbühne für das Konzertprogramm und DJ-Sets sowie den Liquid Sound Tempel als Second Floor für die internationalen Klangexperimente. In der Panorama-Sauna gibt es einen „literarischer Aufguss“ in Form von einer tschechisch-deutschen Lesung aus „True Hallucinations“ von Terence McKenna.

Wer den Spirit des Liquid Sound Festivals in der Toskana Therme kennt, weiß, wie vielfältig die künstlerische Auseinandersetzung mit dem Element Wasser sein kann, und dass das Baden in Licht und Musik, halb träumend, halb tanzend, ebenso spannend wie entspannend ist. Für das umfangreiche Festivalprogramm am 7./8. November 2026 ist die längste Badenacht des Jahres gerade lang genug!

14:00 - 15.30 Uhr Familienfilm “Zu weit weg” (FSK 0, 88 Minuten) Ben (12) zieht mit seinen Eltern vom Dorf in die Stadt. In der neuen Schule ist er Außenseiter, auch im neuen Fußballverein laufen die Dinge für den talentierten Stürmer nicht wie erhofft. Zu allem Überfluss gibt es einen weiteren Neuen: Tariq (11), Flüchtling aus Syrien, der ihm nicht nur in der Klasse die Show stiehlt, sondern auch auf dem Fußballplatz punktet. Wird Ben im Abseits bleiben – oder hat sein Konkurrent doch mehr mit ihm gemeinsam als er denkt? 

15:30 - 17:30 Uhr Mitmach-Workshops Kalligraphie mit Jamel Nakoua Film zum Aufklappen - aus einem Filmmotiv wird eine kleine 3D-Filmwelt - mit Nadine Wölk 

16:00 - 17:00 Uhr Konzert und Premiere Musikvideo „Alshawq“ Geigerin Yara Abou Fakher aus Damaskus und der Dresdner Cellist Johann von Ruthendorf widmen sich einem Gefühl, das jede:r kennt und doch für jede:n anders klingt: der Sehnsucht. Zwischen orientalischen und europäischen Klangwelten, zwischen Tradition und Gegenwart entsteht ein musikalischer Dialog voller Nähe, Spannung und Freiheit. 

17:15 - 18:45 Uhr Kurzfilme aus Syrien, Teil 1 Filmkritiker Nasser hat immer spannende Gedanken, Burhan kann herrlich Geschichten aus dem Alltag erzählen. Beide haben wir im “Haus der Brücke” kennengelernt. Der Dokumentarfilm “Black Rain In My Eyes” aus dem Jahre 2023 begleitet einen Vater, der vier blinde Töchter hat. Um sie vor der grausamen Realität des Krieges zu schützen, hat er ihnen die Geräusche der einschlagenden Raketen stets als Teil eines Festes erklärt. Doch nun ist der Krieg vorbei und er erzählt ihnen die Wahrheit. Ihr Cousin ist gelähmt, ihr Onkel wurde getötet und ihre Schule zerstört. In der Animation “Four Acts for Syria” reisen wir durch die syrische Kultur bis hin zu den Wirren der Gegenwart – immer auf der Suche nach Hoffnung für die Menschen in Syrien. 

18:00-18:45 Panta Rhei - Perfomance Wie lernen wir uns kennen, was hält uns zusammen? Video-Musik-Text-Performance über eine multikulturelle Beziehung mit Maša Hilčišin und Martin Andersson

Ort: Hechtgarten, Bischofsplatz 1, 01097 Dresden

Mahran und Rania vom Deutsch-Syrischen Verband e. V. haben „Fireplace“ ausgesucht: Ein kleiner Junge spielt Heiligabend mit seinem Vater Verstecken, als ein Luftangriff sein Zuhause zerstört. In “Egaby” (“Positiv”) leben Samer und Yara unter schwierigen Lebensbedingungen in Damaskus - ihr einziger Ausweg scheint die Auswanderung zu sein. In “Simulation of Mr. Yellow” streift der 65 jährige Abu Zokur jeden Tag durch die Trümmer der Stadt Aleppo. Dabei ist nicht nur seine Kleidung, sondern auch sein Handy, seine Uhr, sein Kühlschrank und die Wände seines Hauses gelb - was hat es damit auf sich? Jamila, Kay, Ragu waren bei den ersten “Filmen über den Tellerrand” dabei, damals waren sie zwölf. Alle drei wurden 2009 innerhalb einer Woche geboren, daher feiern sie im Januar 2027 zusammen ihre 18. Geburtstage. Wir sind gespannt auf ihre mit Sicherheit überraschende Filmauswahl.

Ort: Hechtgarten, Bischofsplatz 1, 01097 Dresden

Das Massaker der Hamas am 7. Oktober 2023 hat zu einem erschreckenden Aufflammen des Antisemitismus in einem globalen Maßstab geführt, so auch in Deutschland. Dabei tritt dieser insbesondere in sich als progressiv, links und weltoffen verstehenden Milieus des Kunst- und Kulturbetriebs sowie an den Universitäten städtischer Metropolen lautstark in Erscheinung. Bereits zuvor bestehende Spaltungen wurden vertieft oder taten sich neu auf, so dass der Kunst- und Kulturbetrieb seit dem 7. Oktober unheilbar zerrissen wirkt. Während die Relevanz einer künstlerischen Äußerung häufig nur noch im Verhältnis zu einer Positionierung zum Israel-Palästina-Konflikt bemessen zu werden scheint, zeigt sich in den (Nicht-)Äußerungen einzelner Künstlerinnen sowie von Institutionen zugleich ein großer Mangel an Empathie bis hin zu einer Verherrlichung terroristischer Gewalt.

Die Reaktionen in den verschiedenen Bereichen der Kunst und des Kulturbetriebs sind bis heute verstörend. Der Judenhass der Terrororganisation Hamas wird mit Verweis auf eine vermeintlich progressive postkoloniale Perspektive verklärt. Israel wird als kolonialer Siedlerstaat verunglimpft, der Vorwurf der „Apartheid“ und des „Genozids“ an den Palästinenserinnen in aggressiver Weise artikuliert und beliebige israelische Bürgerinnen sowie Jüdinnen und Juden werden in Kollektivhaftung genommen. Dazu gesellt sich, dass sich manche Kulturinstitutionen, Kuratorinnen und Künstler*innen gegen eine kulturpolitisch gewollte verstärkte Bekämpfung von Antisemitismus wenden, weil dadurch Kunst- und Meinungsfreiheit bedroht seien. Hier wird ein falscher Gegensatz zwischen der Bekämpfung von Antisemitismus und der Wahrung der Kunstfreiheit aufgebaut, den es zu kritisieren gilt.

Matthias Naumann wird das von ihm herausgegebene Buch Judenhass im Kunstbetrieb vorstellen und die Ursachen und Äußerungsformen des Antisemitismus im Kulturbetrieb analysieren. Zudem wird er historische Entwicklungen aufzeigen sowie Gegenpositionen beleuchten und mögliche Konsequenzen diskutieren.

Sound, Space & Visuals unter der Planetariumskuppel

Das Planetarium der Sternwarte Radebeul wird erneut zum Schauplatz von COSMIC RESONANCE. Die audiovisuelle Performance verbindet Ambient-Musik, sphärische Klänge, immersive Visuals und Wissenschaft zu einem besonderen Live-Erlebnis unter der Kuppel des Planetariums. In diesem Jahr wird das Konzept um eine Visual-Performance und ein Dolby-Atmos-Sounderlebnis erweitert. Durch die dreidimensionale Klanggestaltung wird Musik auf eine neue, räumliche Art und Weise erfahrbar. Sound und Bilder verschmelzen dabei zu einer atmosphärischen Reise, die das Publikum mit allen Sinnen erleben kann. Nach einer Einführung in das Planetarium und den aktuellen Sternhimmel übernehmen COLINE, AXOON, Macro und gammagoblin die musikalische und visuelle Gestaltung des Abends. Die vier Artists sind Teil der lebendigen elektronischen Musikszene Dresdens und verbinden Ambient, Downbeat, sphärische Klangwelten, immersive Sounds und Visuals zu einem eigens für den Raum entwickelten Erlebnis.

Über die Künstler:innen

COLINE ist DJ, Produzentin, Kuratorin und Initiatorin von COSMIC RESONANCE. Seit über 25 Jahren prägt die leidenschaftliche Vinyl-Selektorin die elektronische Musikszene mit ihrer tiefen Verbundenheit zur Techno-Kultur. Ihre musikalische Sprache bewegt sich zwischen Deep, Detroit und Dub Techno, Ambient und sphärischen Klangwelten. Als Resident DJ im Sektor Evolution und Mitglied des Dresdner Labels quartal.records ist sie heute fest in der lokalen Szene verankert. Mit COSMIC RESONANCE verbindet sie ihre langjährige Erfahrung als Künstlerin und Kuratorin mit ihrer Faszination für Frequenzen, Resonanz und Wahrnehmung und schafft einen Raum, in dem Musik, Visuals und Wissenschaft zu einem immersiven Erlebnis verschmelzen.

AXOON ist Produzent, DJ, Labelmacher und Live-Act und bekannt als ambitionierter Freigeist der Dresdner Elektronikszene. Seine Vision von elektronischer Musik und Techno spiegelt sich auch auf seinem Label quartal. wider, das hypnotische und sphärische Sounds auf Vinyl veröffentlicht. Als Teil von TAAR1 widmet er sich verstärkt der Ambient-Musik und atmosphärischen Klangwelten. Dabei bewegt er sich zwischen Techno, Ambient und experimentellen Sounds – immer auf der Suche nach musikalischen
Wellen, die Räume verändern und eine besondere Atmosphäre schaffen. Diese Suche wird bei COSMIC RESONANCE Teil eines immersiven Zusammenspiels von Klang, Raum und Visuals.

gammagoblin ist VJ, Visual Artist und Grafikdesigner mit einem Fokus auf immersive und psychedelische Bildwelten. Organische Formen, abstrakte Strukturen und experimentelle Echtzeitgrafik verschmelzen zu Visuals, die sich unmittelbar mit Musik, Raum und Bühne verbinden. Zwischen Projection Mapping, generativer Kunst und kontrolliertem visuellen Chaos entstehen dabei immer neue audiovisuelle Welten. Für COSMIC RESONANCE entwickelt gammagoblin visuelle Ebenen, die den Klang nicht nur begleiten, sondern räumlich erweitern und die Kuppel des Planetariums in einen lebendigen Teil der Performance verwandeln.

Macro ist seit 28 Jahren fester Bestandteil der Dresdner Technoszene und verbindet langjährige Cluberfahrung mit technischem Know-how. Neben seiner Arbeit hinter den Kulissen und an den Reglern fokussiert er sich auf Lichtdesign und das Live-Mischen von Bands. Im Rahmen seines Studiums zum Toningenieur vertieft er derzeit seine Arbeit mit immersiven Audioformaten, insbesondere mit der Produktion und Mischung in Dolby Atmos. Für COSMIC RESONANCE bringt er diese Erfahrungen zusammen und setzt damit neue Impulse für ein außergewöhnliches Hörerlebnis.

Musik, Visuals und Wissenschaft unter einer Kuppel

COSMIC RESONANCE versteht sich als Experimentierraum, in dem elektronische Musik, visuelle Kunst und Wissenschaft aufeinandertreffen. Die besondere Architektur des Planetariums schafft dabei eine immersive Umgebung, in der Klang nicht nur gehört,
sondern als räumliches Erlebnis wahrgenommen wird und Visuals mit der Musik verschmelzen.

Ort: Volkssternwarte Adolph Diesterweg, Auf den Ebenbergen 10, 01445 Radebeul

Autor und DJ Stefan Sommer liest aus seinem neuen Roman “Partypeople”, der auf der Shortlist für den Deutschen Popliteraturpreis für Magic, Pop und Ewigkeit 2026 des Literaturhauses Augsburg rangiert. Mit kalter Komik erzählt er aus der Welt des großen Geldes, von Rich Kids, Tech-Oligarchen, performativer Männlichkeit und neuem Kapitalismus. Man wünscht dem Erzähler einen Ausweg – und ahnt doch, dass es keinen geben kann.

Der Ich-Erzähler hat alles und nichts: Als erfolgreicher Techno-DJ wird er auf private Partys von Superreichen eingeflogen, lässt sich von Haute-Cuisine-Chefs bekochen, nächtigt in Grand Hotels. Ein luxuriöses Leben zwischen Helikopterflügen, Infinitiy-Pools, Champagner und den immer groteskeren Wünschen eines Superstars, der von sich und der Welt gelangweilt ist. Dazwischen: Loneliness. Designerdrogen und Schmerzmittel helfen nur vorübergehend, und auch Christian, ein verheirateter Mann, ist schnell wieder aus dem Leben des DJs verschwunden.

Während seiner gnadenlosen Hetze um die Welt erkennt der Erzähler irgendwann, dass er davonläuft: Vor dem Verlust der Mutter, die Jahre zuvor verstorben ist. Seither trägt er ihre Lieblingsblumen als Tattoo auf der Haut – ein zarter Versuch, der Härte der Erfolgsindustrie etwas entgegenzusetzen.

Stefan Sommer (*1989 in Reutlingen) wuchs in einer schwäbischen Kleistadt auf. Sein Großvater prophezeite ihm als Kleinkind, aus ihm könnte nur ein Pfarrer oder ein Schauspieler werden. Es kam ähnlich, aber anders. Stefan Sommer studierte Allgemeine Rethorik und Germanistik, sowie Medienwissenschaft an der Eberhard-Karls-Universität Tübingen. Heute arbeitet er als freier Autor für die Süddeutsche Zeitung und den Bayerischen Rundfunk. 2020 gewann er den International Music Journalism Award. 2021 erhielt er den Ernst Schneider Preis für Wirtschaftsjournalismus. Im Februar 2024 erschien sein Debütroman „Trabant“ im Otto Müller Verlag. Dieses Jahr erschien mit “Partypeople” seine zweiter Roman

Am 07.11. haben wir drei Bands zu Gast, die euch emotional einiges zu bieten haben. 

APOA, eine dreiköpfige Post-Metal Band aus Dresden, ist in der aktuellen Besetzung seit 2010 in ganz Deutschland und ebenso in Belgien und den Niederlanden unterwegs. Dabei waren sie schon Support für Kokomo, Callisto, Tides From Nebula und die schwedische Post-Rock-Band EF. Apoa ist allen Fans von Post-Rock und Post-Metal oder Bands wie Isis, Katatonia oder Deftones wärmstens ans Herz gelegt! 

Healing zergehen auf der Zunge wie ein Centershock. Eine explosive Vielfalt von Skate-Punk bis zu tiefgehenden Grunge Sounds versetzt dich zurück in die 90iger. Die vierköpfige Band aus Dresden steht für kompromisslose Live-Energie und den festen Glauben daran, dass echte Handarbeit in der Musik zeitlos bleibt. 

Sheer Invention sind nach langer Pause wieder zurück, um den ZuschauerInnen live ein Kribbeln unter der Haut zu bescheren. Inspiriert von der atmosphärischen Shoegaze Musik der späten 90er Jahre vereinen sie moderne Hardcore- und Metalcore-Einflüsse, um in der Szene neues Terrain zu erkunden.

Der Podcast für Polemik und Palaver vom Ballaballa-Balkan. Mit Danijel Majić und dem Krsto Lazarević.

Danijel Majić
Die Familie von Danijel Majić stammt ursprünglich aus Tomislavgrad. Das liegt zwar in Bosnien-Herzegowina, soll aber irgendwie doch eine kroatische "Stadt" sein. Inzwischen dürfte Danijel direkt nach König Tomislav der zweitbekannteste Mensch mit Tomislavgradbezug auf diesem Planeten sein. Trotzdem scheint man den "stolzen Vaterlandsverräter" in der Herzegowina nicht sonderlich leiden zu können. Danijel vermutet, dass es damit zusammenhängt, dass er sich auch nach mehr als 15 Jahren als Journalist immer noch keinen anständigen BMW leisten kann. Vielleicht fungiert er deshalb in patridiotischen Medien nur als "Kroate" in Anführungszeichen.

Krsto Lazarević
Krsto berichtete aus Sarajevo, Belgrad und Wien für verschiende deutschsprachige Medien über den Ballaballa-Balkan. Momentan befindet er sich im Berliner Exil. Von seinen Fans wird er abwechselnd als Tschetnik, Kommunist oder Vaterlandsverräter beschimpft. Aufgrund einer Verletzung an seinem rechten Unterarm leidet er unter einer Nationalismusbehinderung, da er nicht alle drei Finger zum serbischen Gruß ausstrecken kann. Gemeinsam mit vielen seiner Landsleute zog es ihn 1992 aus Bosnien-Herzegowina nach Deutschland.

Lesemäuse, raus aus den Deckenhöhlen, hier ist LESEN IST SCHWUL – DIE SHOW!

Lena Krebs und Teresa Reichl ziehen ihren Podcast von der Couch auf die Bühne und zwar mit allen Special Effects und Klimbim, die im Budget waren.

Euch erwarten Buchrezensionen – aber in funny –, Empfehlungen – aber in leidenschaftlich –, Spiele – aber in buchig – und alles, wirklich alles, was ein Leseherz begehren könnte.

Zwischen Stoner, Blues, Psychedelic und Proto Metal sorgt TEMENGGONG für laut-drückenden Sound und reichlich Momente der Kategorie: "Auf-die-Fresse-fertig-los" Die Muräne steht als Tiergeist zur Seite. Sie verbindet Metal-Attribute wie Mundfäule und giftiges Blut mit der Fähigkeit, menschliche Freundschaften einzugehen. Das Ergebnis ist laut, dreckig, gnadenlos, aber auch mystisch und voller Liebe. 

MARCONI, das sind drei alte Freunde und Metalheads (Schlagzeug, Bass, Gesang), die 2023 im Stilbruch zu ihren musikalischen Wurzeln ein neues Projekt starteten und wenige Monate später durch einen Gitarristen komplettiert wurden. Im Crossover angesiedelt, beeinflusst von ihrem bisherigen musikalischen Schaffen und inspiriert vom Funk der späten 70er und 80er Jahre, kreieren MARCONI eine Mischung aus knackigen Rhythmen, energetischem Gesang und groovigen Melodien.

KernZone Charity Party Vol. 17 - die coolste Underground Fatsche Dresdes "Die Nacht gehört UNS" 17?! SIEBZEHN?! Andere werden mit 17 langsam vernünftig. Wir werden mit 17 einfach lauter.
17-mal Beats auf Anschlag. 17-mal Tanzbeine und Hüften im Ausnahmezustand. 17-mal Gehirn auf Flugmodus. 17-mal Konfetti für die Seele. 17-mal kollektiver Kontrollverlust mit Haltung. Und vor allem: 17-mal TANZEN UND GUTES TUN!

Die KernZone steht für Musik, Feiern, Genießen, Abheben, Durchdrehen, TANZEN UND GUTES TUN…and the Beat goes’s ON – wir wollen Dich auf dem Dancefloor! Das Fortschritt Gartenlokal (im Hechtviertel) ist eine der coolsten Tanz-Locations in Dresden. Hier trifft die Döner-Diskokugel auf Dederon Stoff, Lampenschirme auf Möbelstücke aus den 70ern und das Bohnerwachs macht gute Laune. Hier ist die Quelle von Style, Freude, Tanzlust, Extase und coolen Leuten in der Neustadt. Eine Transformation in die Extase der Vergangenheit mit dem Beat von Morgen.

ANMELDUNG: Mail an: fenom@gmx.de mit Angabe von Name/Vorname aller anzumeldenden Personen, denn Zutritt erfolgt ausschließlich über bestätigte GÄSTELISTE!

Mindest-Spende: 10 Euro pro Person sichern Euch den Zutritt zu unserer Party / Zahlungseingang bitte bis 06.11.26 Kernzone-Partyzanis wollen gerne Gutes tun... Packt doch einfach eure zusätzlichen Spenden gleich mit auf die 10 Euro drauf und schreibt euren Aufteilungswunsch für die Projekte bei der Zahlung mit dazu.

Das wäre fenomenal! Wem das nicht zusagt, der kann auch gern spontan am Abend seine Scheine in den KernZone-Spenden-Pott werfen. Folgende 3 Herzensprojekte werden 2026 von uns unterstützt:
• Projekt 1: Ambulanter Kinder- und Jugendhospizdienst Dresden
• Projekt 2: Dresdner Ärzteeinsatz in Tanzania - Interplast Germany e.V. (Orga: Marcus Strotkötter aus Dresden) "Projekt Sumbawanga"
• Projekt 3: farbwerk e.V. Dresden – inklusives Theater für Menschen mit und ohne Behinderung Spenden

KernZone Was+Wie • PayPal oder • per Direktüberweisung (Infos nach Anmeldung an fenom@gmx.de)

Fenomenalen herzlichen Dank!
Wir freuen uns auf euch und unsere gemeinsame Party!

Euer KernZone Charity Party Team

22 Jahre Paula.
Kein Stillstand.

Maschinen.
Druck.
Dunkelheit.
Licht.

IN GEDENKEN AN TOMBO.

Manche Menschen bleiben.
In Erinnerungen.
In Geschichten.
In der Musik.

Anthony Rother war dein Lieblingsact.
Deshalb gehört dieser Abend auch dir.

Wir werden tanzen,
wir werden uns erinnern
und dich vermissen.

Für Tombo.
R.I.P. 

Disco und Schranz, wir präsentieren die verbotene Mischung zur DAVE OFF! 

klein a – Poco Paradiso

Wenn die Discokugel funkelt und der Bass die ersten Füße in Bewegung bringt, ist Poco Paradiso nicht weit. Das Dresdner Kollektiv streift durch Disco, House, Boogie, Funk und Soul und sammelt alles ein, was Herz, Hüfte und Tanzfläche bewegt. 

Aus Prag kommt Shurigen, Gründerin des legendären „Pornstar Martini“-Diskothekenprojekts. DJ Shurigens Sets sind glamourös, energiegeladen und kompromisslos selbstbewusst. Eine Feier des Lebens, der Freiheit, der Lust, der Verbundenheit, des Selbstausdrucks und der Liebe.

DJ Halloumi aus Leipzig legt vinyl-only zwischen Disco, Boogie, Funk und House auf, cheesy und emotional mit warmen Grooves und gefühlvollen Vocals. 

Mit Charme, Leichtigkeit und einer starken Selection bringt Monodominical alles mit, was direkt in die Beine geht. 

Groß A – von Hard House bis in die Wurzeln des Schranz

Der Abend startet mit einer ordentlichen Dosis Hard House und zieht das Tempo Schritt für Schritt an. Über New School Schranz bis hinein in die Wurzeln, lasst euch mitreißen und überraschen. Wir verraten euch soviel:

Carotin eröffnet den Floor und ihr Herz fängt erst ab 150 BPM an zu schlagen. Ihre Handschrift wurde von der Die Dresdner Szene wurde von ihr geprägt – unter anderem durch ihre Kuration bei Glitzerglanz3000 und Groove Rebellion. Ihr Name steht für Abfahrt mit Augenzwinkern: maximaler Drive, minimale Ernsthaftigkeit.

Danach übernimmt Noise Not War aus München. Bekannt dafür mit Hardtechno und Schranz, ordentlich Druck auf den Floor zu bringen. Mit dem eigenen Label No War Records und der Eventreihe Aphotic Germany stehen sie für rohe, intensive Sounds. Ihre Tracks haben es bereits in die Sets von Kobosil, Vendex und Paula Temple geschafft.

Weiter gehts mit Mascha Roth, Techno-Künstlerin und Produzentin und längst fester Bestandteil der Dresdner Szene. Zwischen Techno, Acid und Schranz baut sie Sets, der ganz besonderen Klasse – hypnotisch, treibend und mit ordentlich Zug nach vorn.

Ein tiefen Blick in die Wurzeln des Schranz liefert Marcel Cousteau aus Dresden. Seit 1999 als DJ und Produzent aktiv, trägt sein Sound die Einflüsse von Chicago House und Detroit Techno bis heute in sich. Seit 2003 auf Labels wie Abstract, Inflicted, Crowbar und Cardiac Arrest vertreten und international auf großen Bühnen wie der Nature One unterwegs.

Timetable
klein a
22:00 – 00:00 Poco Warm up
00:00 – 02:00 Halloumi
02:00 – 04:00 Monodominical
04:00 – 06:00 Shurigen
06:00 – 08:00 Poco Jukebox

Groß A
00:00 - 02:00 Carotin
02:00 - 04:00 NOISE NOT WAR
04:00 - 06:00 Mascha Roth b2b Marcel Costeau

Wir wollen den Tag voller Podcasts noch entspannt ausklingen lassen. Bei einem gekühlten Getränk den Input des Tages verarbeiten, miteinander und mit den Podcastmacher*innen ins Gespräch kommen oder einfach den Kopf freitanzen.

Dazu bringt Torpedo Tuzla aka Krsto, Host von „Neues vom Ballaballabalkan“, einen guten Schwung Beats mit – und sorgt für die passenden Balkan-Vibes zum Ausklang des Tages.

Kommt vorbei, trinkt was, tanzt und lasst den Podcast-Tag gemeinsam mit uns ausklingen.Kommt vorbei, trinkt was, tanzt und lasst den Podcast-Tag gemeinsam mit uns ausklingen.

Drei Lustigen Gesellen sind DJs Mr. Muff, Deron & STVN MYLE.

Wir erwecken das schrägste Jahrzehnt wieder zum Leben. Holt eure Fishbone Pullover, Buffalos oder Netzhemden wieder aus dem Schrank, denn wir feiern die 90er. Egal ob Backstreet Boys, Spice Girls, Dr. Alban oder Michael Jackson, in dieser Nacht ist alles erlaubt. Kostüme sehr gern gesehen, doch kein Muss.

Was ihr denkt, ist mir egal, wir tanzen Scheisse!“ Die einen sagen dies, die anderen sagen das. Was ist eigentlich ein guter Tanzstil? Aber kann uns das nicht eigentlich egal sein, solange wir einen tollen Abend haben und die Grenzen der anderen respektieren? Genau darum geht es in meiner Partyreihe in Zilles Anker! Zu einem Mix aus Indie, Rock, Alternative und ein bisschen darüber hinaus lassen wir den Abend legendär werden. Diese Party soll ein Safe Space für alle sein, wo wir den Alltagsstress vergessen machen. Angelehnt an den Song WTS von Jack Pott versprechen wir, dass eure Füße den Abend nicht stillstehen werden und wir alles dafür tun, dass jeder einen guten Abend hat. Und genau deshalb gilt: „Lichter, Bässe, Leidenschaft tragen mich mit letzter Kraft – wir tanzen Scheisse!“

Niemand ahnte was kommen würde.

Während die Welt ihrem gewohnten Rhythmus folgte,

begann sich etwas zu verändern.

Fernab unserer Wahrnehmung erwachte eine Macht, die weder Grenzen noch Gesetze kannte.

Wir glaubten, alles unter Kontrolle zu haben.

Doch wir irrten uns.

Dies ist keine Warnung.

Dies ist der Anfang.

LE CHEMISER 19 - SUPERHEROES

by Desystematik Soundlab + MBA Soundsystem

mapping/visuals by adhoc.zhro

deko by nicita_elocin+resi_zappenduster+DSL+MBA

food by schmatzenden Atzen

ACAB - ALL COSTUMES ARE BEAUTIFUL

no place for racism/homophobia/sexism/hate