Wer war Narziss als mythologische Figur und wie hat sich seine Rolle in der Kunst gewandelt? Welche weiteren Bildsujets mit narzisstischer Komponente gibt es? Was macht der Selfie-Wahn von heute mit uns und unserer Wahrnehmung des Themas?

Die Vortragsreihe "Don't look!" - findet drei Mal am 2. Mittwoch des Monats im Hole of Fame statt. Junge Kunsthistoriker widmen sich hier verschiedenen Themen, die zwar vom Mittelalter bis zur heutigen Zeit oft ihre Form gewandelt haben, jedoch zu jeder Zeit brandaktuell waren. Der Narzissmus, der ja gemeinhin als "modernes Phänomen" gewertet wird, macht hierbei den Anfang. 

Die Veranstaltung wird vom Team des artinspectors angeboten, einem Projekt, welches sich der Kunstgeschichte widmet.

Trails verbinden Rock, Folk und Americana zu ihrem ganz eigenen, handgemachten Urban Western Sound. Live funktioniert das Ganze unverschämt gut und man merkt dieser Band zweifellos an wie sehr sie das liebt, was sie auf die Bühne bringt.

Trails arbeiteten im Sommer 2017 über einen Monat lang mit Produzent Rick Del Castillo (u.a. Filmmusik für Quentin Tarantino und Robert Rodriguez) in der Hitze von Austin, Texas (USA) an ihrem Debütalbum ‘Desert Lullabies’ (VÖ: 24.11.2017). Organische Gitarrenarbeit fusioniert mit Klängen traditioneller Instrumente (z.B. Banjo, Geige, Cello und Kontrabass) und großartigen Melodien. Im Fokus stehen Songwriting und der unverfälschte Klang echter Instrumente um in Zeiten überproduzierter Musik zurück zum Kern eines guten Songs zu finden. 

Seit ihrer Rückkehr aus Austin, Texas (USA) wurden bereits die ersten US-Shows, ausverkaufte Konzerte in München und eine Headliner-Tour durch Deutschland und Italien gespielt. Nach dem anstehenden Festivalsommer, vollgepackt mit Shows in Deutschland, Österreich, Schweiz und Italien, machen Trails im Rahmen ihrer ausgedehnten ‘Desert Lullabies' Tour im Spätherbst 2018 wieder Halt in diversen Städten Deutschlands.

Man darf sich auf einen energiegeladenen musikalischen Roadtrip und sogar intime Unplugged-Einlagen mitten im Publikum freuen.

Neben der Musik leiht Sänger Patrick Roche internationalen Schauspielern seine Stimme (u.a. Jon Snow in Game of Thrones), während Gitarrist Luca Wollenberg in den Neurowissenschaften promoviert.

Sax Royal - Die Dresdner Lesebühne - Neue Geschichten, Gedichte und Lieder mit Michael Bittner, Roman Israel, Max Rademann, Stefan Seyfarth und dem Gastautor Ahne (Zwiegespräche mit Gott) aus Berlin

Ausnahmsweise eine Woche später als sonst und an einem Mittwoch beglückt die Dresdner Lesebühne Sax Royal am 14. November das Publikum in der Scheune wieder mit neuen Geschichten, Gedichten und Liedern zwischen Tiefsinn und Hochkomik. Alle vier Stammautoren sind mit dabei: Stefan Seyfarth besingt in seinen Poemen seine hassgeliebte Dresdner Heimat. Max Rademann erzählt von seiner abenteuerlichen Expedition nach Amerika. Roman Israel bringt groteske Geschichten über das Leben in kleinen Dörfern und großen Städten mit. Und Michael Bittner kämpft mit den Mitteln der Satire um die Rettung der Menschheit und für die Senkung der Bierpreise.

Wie immer haben die Royalisten aber auch noch einen Stargast eingeladen: Mit uns liest, singt und trinkt diesmal Ahne aus Berlin. Ahne ist einer der Gründungsväter der Lesebühnenszene und beweist bis heute bei der Reformbühne Heim & Welt, dass er ein Meister des hintersinnigen Humors ist. Seit vielen Jahren führt er regelmäßig Zwiegespräche mit Gott, die er in mehreren Büchern der Mitwelt überliefert hat. Zusammen mit dem Songwriter Sedlmeir produzierte er gerade das Kriminal-Musical "Rache!" Außerdem gilt sein leidenschaftlicher Kampf einer Welt ohne den Zwang zur Lohnarbeit. Ein ganz Großer!

Gesprächssalon re_MARX III: DAS KAPITAL Seine "okkulte Qualität" - oder wie ein Cyborg die Welt beherrscht.

Nehmen wir Karl Marx beim Wort, dann will sein Hauptwerk vor allem eins: darlegen, was Kapital ist. Er tut dies mit Hilfe einer bis heute ungewöhnlich anmutenden Methode: Er geht davon aus, dass die ökonomische Praxis, Geld zu investieren, um an Waren zu gelangen, die letztlich mehr Geld einbringen, einen falschen Schein über sich selbst erzeugt. Die Wirtschaftswissenschaften seiner Zeit würden das wahre Wesen von Kapital nicht erkennen, sondern seiner Ideologie aufsitzen. Für Marx wird Kapitalismus also nur dann erkannt, wenn dessen Ideologie durchbrochen wird. Kapital, die sachliche Verwandlung von Geld in Ware und von Ware in Mehr-Geld, wird Marx zufolge zu einem „automatischen Subjekt“. Bei dieser Wortkreation war er sich wohl bewusst, dass es so etwas eigentlich gar nicht geben kann: einen Automat, der Subjekteigenschaften wie Freiheit, Geist und eigene Zwecke haben soll. Aber dieser Cyborg – diese Mischung aus Mensch und Maschine – verwandelt tatsächlich die echten Menschen zu Objekten, die blindlings seinen Zweck ausführen: sich selbst zu verwerten. Das Lebenselixier dieser außerirdisch anmutenden Lebensform besteht genau darin, aus Geld Mehr-Geld entstehen zu lassen. Dabei ist diese Alien-Herrschaft ein irdisch-menschliches Produkt. Überall dort, wo Warentausch zur notwendigen Allgemeinheit und allgemeinen Notwendigkeit wird, entsteht eine gesellschaftliche Programmierung, bei der Menschen den selbst geschaffenen Sachzwang stets reproduzieren müssen, der dann so agiert, als wäre er der Gott dieses Programms. Und diejenigen, die ohne es zu merken sich diesen Schöpfer selbst geschaffen haben, werden zu dessen abhängigen Kreaturen. Wir versuchen nachzuvollziehen, was Marx unter Kapital versteht und wie er virtuos Täuschungen von Wahrnehmung und Denken durchbricht. Dass er dabei selbst auch manchem falschen Schein unterlag, ist kein Wunder. Er hat sein Werk nicht vollenden können und war selbst Kind seiner Zeit. Wir werden es insofern wagen, einen ideologiekritischen Blick auf Marx selbst zu werfen. Dies mit dem Wissen, wie sich der Kapitalismus bis heute weiter entwickelt hat, und mit Hilfe neuer Erkenntnisse – insbesondere was die Rolle des Geldes betrifft. 

Nach dem Frafimi-Blockbuster folgt nun ein heißes, unverkennbares Eisen eines großen Fisches, den jeder Skaterboi und jedes Skatergurl schon mal in den Mund genommen hat, haha. Ja es handelt sich um Element Skateboards und deren neues Full-Length-Video "Peace". 

Um den Leuten vorzuspoilern, die den Streifen nicht schon in seiner frei-zugänglichen Online-Präsenz in 480p genossen haben: Bam Margera ist nicht dabei und der Film ist eine fast reine Collage von massiven Endern. 

Der Appell an alle toughen Old-Head-Skaters, technoiden Curb-Fetischisten und Cloudrap-Palace-Beasts: Vereinigt euch und fühlt euch geladen, den Streifen zu nem Bier oder zwei mit uns zu schauen. 

Es klingt schon beinahe abgedroschen zu erwähnen, dass die Intergalactic Lovers auf einer Reise waren, dabei waren sie das auf jede vorstellbare Weise. Die belgische Band ist einen langen Weg gegangen und verließ das baufällige Fabrikgebäude, das sie als eine Art Basis nutzte, um zwei ausgezeichnete Alben zu veröffentlichten und Shows in jeder Ecke Europas zu spielen.

Das neue Album ’Exhale’ bringt die Gläser indes wieder zum Klirren. Es beherbergt den Sound einer Band, die vollständig zu sich selbst gekommen ist.
Geschorener Indie-Rock wie aus den Adern von Interpol oder The Cure, ist die Musik der Intergalactic Lovers mitreißend, prägnant und offen zu gleich.

„Mit jedem Album wollten wir immer einen Schritt weitergehen. Du wirst älter, entwickelst dich weiter und was in der Welt wichtig ist, ändert sich.“, erklärt Lara Chedraoui. „Wir sind Freunde und Familie und je weiter du reist, desto mehr wirst du auch von neuen Dingen beim Schreiben inspiriert.“

Aufgenommen wurde das Album in zwei verschiedenen Studios in England mit Gil Norton (Pixies, Foo Fighters, Patti Smith...) und Ted Jensen (Florence & The Machine, Arcade Fire, Muse).

Die Mission ist geglückt. “Talk! Talk!“ klingt wie Blondies zynische Cousine und “Ego Wars“ ist eine stürmische Schilderung einer stagnierenden Beziehung, während “Fears“ eine Hymne ist, die ganze Arenen mitreißen könnte.

„Alles was ich schreibe passiert so in meinem Kopf und will heraus!“, sagt Lara. „Entweder ich verprügle Leute oder ich schreibe Songs. Also habe ich mich für Letzeres entschieden. Es hilft mir, meinen Ärger und meinen Schmerz loszuwerden.“

Wie weit können Intergalactic Lovers also nun reisen? Lara sagt: „Die Welt steht uns offen!“

"Blind Ivy" aus Krasnodar, Russland sollte jedem, der den Sound von metallastigen Female-Hardcore liebt, ein Begriff sein. Die Gruppe schloss sich 2011 zusammen und erlangte durch ihre Originalität sowie die unverwechselbare, kraftvolle Stimme ihrer Frontsängerin schnell Aufmerksamkeit. Blind Ivy selbst sehen sich vor allem durch Bands wie OTEP, DEFTONES, SOULFLY, BUTCHER BABIES und JINJER in ihrem Stil beeinflusst. Wann immer sie einen Auftritt in Krasnodar oder einer anderen Stadt Russlands haben, sind Publikum und Band im Einklang und von einer einzigartigen Atmosphäre umgeben. Auf dutzenden Festivals haben sie bereits gespielt und dabei die Bühne mit bekannten Bands der russischen und europäischen Alternativ-Szene wie My rockets Up, 7000$, Devotion und Caliban geteilt. Auch in Wettbewerben verließen sie stets als Sieger die Bühne. 2014 erschien ihre Debüt-EP "III" gefolgt von einer Tour in der Stadt Krasnodar. Zwei Jahre später liefen die Vorbereitungen für ein erstes richtiges Album auf Hochtouren, nachdem sie die Single "Godless" und dazugehöriges Video schon vorher als Teaser veröffentlicht hatten. "Embryo Hatred" soll das Album heißen, das für 2017 angekündigt wurde. Die Single unter demselben Titel erschien bereits im Juli diesen Jahres, ein Video folgt noch. Auch die Tour zum Release steht für diesen Herbst fest auf dem Plan.

Es gibt in Dresden eine Clubmusik-Reihe. Immer mittwochs. Aller 2 Wochen. Es spielen immer wechselnde Gäste, es gibt 2 Residents, aber immer nur 2 DJs an einem Abend. Wichtig ist uns der ausschließliche Fokus auf gute Musik. Es gibt keinen Quatsch wie Deko oder so, auch keine Bühnensituation, aber bewegtes Licht. Es kostet keinen Eintritt. Ihr werdet aber beim ersten Getränk 2 Euro an der Bar mehr bezahlen. Mehr muss nicht gesagt werden. Mehr wurde auch noch nie gesagt. Und das ist auch gut so. Der Rest ist Musik.